Catégorie : La radio

Ovni de la semaine, ce nouvel album du duo bordelais Gangpol und Mit va te ramener plusieurs années en arrière. A l’époque où ton plus grand rêve était de devenir cosmonaute et ton plus grand défi de construire la plus grande tour du monde avec tous tes légos. Et oui, «The 1000 Softcore Tourist People Club» a le goût de l’enfance.

Une recette édulcorée que maîtrise ce duo composé d’un musicien Gangpol (a.k.a. DJ Plaong) et d’un graphiste vidéaste Guillaumit (dit Mit). Le premier s’occupe de la musique qui oscille entre 8 bits et électronica mélodique ; tandis que le second se consacre aux visuels composés de personnages colorés et géométriques qu’il décline en vidéos et VJing sur scène. Mon tout a pour crédo : « Sonic and visual in love » et n’hésite pas à citer Godard pour l’expliquer : « Le rapport entre le texte et l’image, c’est comme la chaise et la table : pour se mettre à table, il faut les deux ».

C’est donc à quatre mains qu’ils poursuivent leur exploration digitalo-déglingo d’une régressivité jouissive. La composition de ces 14 titres épiques, mélodiques et synthétiques est assez magique. Sur certains morceaux, tu peux avoir l’étrange sensation que ta vie n’est en fait qu’une partie de Mario Kart grandeur nature et qu’il faut absolument que tu trouves l’étoile multicolore pour gagner des points de vie bonus.

Donc, petit avertissement à l’écoute de ce 4e album des Gangpol und Mit : attention à l’écoute de «The 1000 Softcore Tourist People Club» en voiture. Au passage, Béton décline toutes responsabilités dans le lâcher éventuel de peaux de bananes dans les rues de Tours.

Petite précision, ces deux hyperactifs et inconditionnels de François de Roubaix et Jean-Jacques Perrey, ne sont pas inconnus sur Radio Béton car ils ont déjà officié en live sur la scène du festival Aucard de Tours 2009 en duo et en double duo avec Carton Park.

Et enfin, comme rien n’arrive jamais par hasard, c’est chez Ipecac le label fondé par Mike Patton (membre de Faith no more entre autres et friand du « bizarre »), qu’ont signé nos deux amis.

L’album «The 1000 Softcore Tourist People Club» sort le 29 mars. L’occasion aussi de découvrir leur DVD, Faits Divers, qui contient 18 clips dont l’excellent Holly Green Jelly.

Pff… »le rap c’était mieux avant… dans les années 90 c’était autre chose, y’avait ASSASSIN , La CLIQUA, IAM, NTM, X-Men… c’était autre chose… ».

Voilà ce qu’on entend depuis trop longtemps… Est on condamné à faire le tour des Cash Converter pour se refaire sa discographie rap français d’un prétendu age d’or révolu ? ‘ya t’il plus personne pour venir nous sauver ?

Non ! Un mystérieux MC aux supers pouvoirs sort de l’ombre et fout la panique sur Rapville avec son 1e maxi. Son nom DEES CHAN, activiste depuis de nombreuses années sur la scène locale dans differents crew ou sous un autre mysterieux pseudo (AUTISTE REDDING)

Quels sont ses supers pouvoirs ? Ben il est imbattable en freestyle (il est capable de freestyler sur des objets que le public lui donne …les yeux bandés!), un flow de folie, une capacité à produire des beats de fou, des textes drôles mais non dénués de sens pour autant, il est aussi super fort pour pourrir la concurrence en faisant rire le public. (cf. l'(intro du disque RAPERITIF)

Donc, les années 90, il s’en souvient (Esquive), il en garde une certaine idée du rap (Ce Rap) et de l’éthique qui l’accompagne mais sans pour autant précher. Il se contente de tout exploser sur ce maxi, à base de prods funkys et explosives (del ui ou de G.BONSON, OCTOPUS ou RUBSKI) et de punchlines bien cools à retenir (« t’es tellement claqué que tu serais dépassé y’a deja 10 ans« ).

Et comme tout super-heros, il a son Robin (au platine), le DEE NASTY tourangeau, DJ FAN.

Le rap français va pouvoir relever la tête, la old school retrouver sa dignité,DEES CHAN part au combat. Remarque, il était temps, il devenait un peu feignant (Partisan du Moindre Effort) à force de ne rencontrer aucune concurrence sérieuse !

Sortie du Maxi le 7 mars sur le LABEL UN HJE NE SAIS QUOI !
[
http://www.myspace.com/deeschan-> http://www.myspace.com/deeschan]
www.un-je-ne-sais-quoi.com

Album de la semaine, album de la semaine, qu’ils disaient ! Je vais peut-être mordre la peau de l’ours avant de me tuer les doigts, mais ce 4e album solo de Kurt Vile est beaucoup plus qu’un « album de la semaine ». C’est l’album d’une vie, de chaque instant, de chaque seconde. Telle la BO perpétuelle d’une vie qui défilerait sur une langue de bitume infinie…

Mais avant d’enclencher le moteur et d’avaler les kilomètres en savourant -en boucle- ce « Smoke ring for my halo », revenons à son auteur : Kurt Vile.

Motié du duo The War On Drugs, il fut l’une des bonnes surprises de 2009 avec son 3e album solo « Childish Prodigy », perle folk-rock indie américaine (de Philadelphie précisément)… Deux ans plus tard et après une tournée fleuve avec Sonic Youth, Dinosaur Jr, The National ou encore Deerhunter, revoici le « jeune prodige » au commande d’un 4e opus, enregistré derechef par un pape du son nineties, John Agnello (Sonic Youth, Dinosaur Jr) et à paraître chez Matador, le 8 mars prochain.

« Smoke ring for my halo » est un subtil mélange de folk-rock psychédélique, où armé de sa guitare et accompagné par son backing-band The Violators, Kurt nous envoûte de sa voix « volutée » de fumée, légèrement enrouée. (Pour vous situer, Kurt Vile : ce serait Nick Drake qui aurait mangé Lou Reed, qui aurait mangé Eliott Smith, qui aurait mangé Léonard Cohen, etc …).

Ses morceaux sont logiques, simples et complexes, classiques avant même qu’ils aient heurtés nos oreilles. Kurt Vile a le génie de l’évidence. That’s it !

Si la soul c’est la douleur dans la dignité, alors, pas de doute, CHARLES BRADLEY « is full of soul »

Mettre ce disque dans une platine pour la 1e fois est une expérience qui va au delà d’une simple écoute de disque….

On rentre en plein dans la vie de CHARLES BRADLEY, 62 ans,qui, après avoir vu James Brown sur scène quand il était petit, s’est juré de marcher (danser?) sur ses traces…

Hélas, la vie n’est pas toujours si simple et ,de petits boulots en galère, sans oublier les drames de la vie (son frère assassiné pratiquement sous ses yeux), le rêve semblait devoir rester hors de portée malgré les efforts incessants de l’intéresse pour y parvenir.

Une histoire américaine en somme, faite de « hard work » et de persévérance qui, heureusement, comme dans tous les bon biopics, finit bien : le patron de DAPTONE RECORDS l’ayant vu sur scène, lui présente un groupe (the Bullets) spécialisé dans les reprises des METERS &… JAMES BROWN…

Avec ce groupe il réalise 2 singles pour DAPTONE avant que les BULLETS splittent….pour se réincarner en BUDOS BAND (mais ceci est une autre histoire…)

Toujours poussé par son label qui lui trouve un nouveau groupe, (le Menahan Street Band.) CHARLES BRADLEY décide d’enregistrer son 1e album en mettant en musique l’histoire de sa vie.

Musicalement, on croirait de la soul circa ’66, usinée par STAX, on croirait entendre JAMES BROWN avant le funk, sans fioritures, juste deux petites fantaisies (l’intru funk TROUBLE IN THE LAND, et l’instru « sunshine bresilien » SINCE OUR LAST GOODBYE« ). Peu de surprises, juste des tubes qui sonnent sincères (et pour cause !) et qui bouleversent !

L’album soul de 2011, l’album inédit de James Brown. .. Une réussite !

A ne pas manquer sur la scène du Confort Moderne de Poitiers le 2 mars prochain !!!

http://thecharlesbradley.com
http://www.daptonerecords.com

Bienvenue dans le monde de Matt Cutler, ou le rétro-futurisme 90’s donne une marche en avant dans la musique électroniques des années 00.

Lone est un véritable touche-à-tout qui force le respect sur les aspects qu’il propose depuis son premier album « Everything is Changing Colour ». Et les couleurs musicales peuvent se porter autant vers le bleu, le vert & la couleur d’un coucher du soleil. Cet Anglais joue sur les variations autant marqué par le Hip-hop « fat » & bancal, mais parfaitement enjoué d’un J-Dilla que l’Electronica rêveuse et synthétique de Boards Of Canada (Lemurian). Des exercices de styles qui en forçant l’écoute deviens une chose de véritablement marqué en soit. Un petit tour sur le label Werk Discs a permis d’entendre Lone sur un « Ecstasy & Friends » intéressant, mais parfois répétitif.

En 2010, un nouveau maxi arrive sur son propre label, Magic Wire : Pineapple Crush. Voyage court mais étonnant d’électro ; Rave et Hip-house de Chicago, mais avec des synthés rétro mais jamais putassié. Une personnalité et un son qui reste en accord avec son dernier. Jouissif et paradoxalement innovant de bout en bout, Lone joue la carte de la House très Funky aux vibrations Jazz (Ultramarine) ; Une certaine mélancolie rétro-Detroit (Rissotowne4) ; l’ultra Rave 90’s, avec une furieuse Drum-Machine (Cloud909).

Matt Cutler est en paix avec sa musique sur cet album, et le respect très serein qu’il donne sur la Techno de Detroit ; la House de Chicago et l’Electronica Anglaise des 90’s frôle le sans faute. Un exploit dans le genre !